服裝設計開題報告 篇1
選題依據及研究意義
一、選題依據：
1、指導老師的研究項目。
2、一般0-2歲的嬰幼兒不可用大紅大綠等刺激性強的色彩去傷害視覺神經；淺淡色不僅能避免染料對皮膚的毒害，還可襯托出嬰幼兒清澈的雙眸和粉嫩的皮膚。
3、兒童在2~3歲可認識顏色，善於捕捉和凝視鮮亮的色彩。
4、4-6歲兒童可以認識4種以上的顏色，能從渾濁暗色中判別明度較大的色彩。
5、6~12歲是兒童德智體全面發展的關鍵時期，色彩的應用會直接影響到
兒童的心理素質。
6、本次的設計是以童裝色彩設計為重點，結合現代時尚以及相關元素的基
本使用法則，進行具有時代特點的童裝設計。
二、研究意義：
1、製作一系列童裝，鞏固專業知識，學會靈活運用專業所學。
2、選擇好童裝的色彩是做好童裝銷售的重要環節。
3、通過研究可以發現童裝的色彩對於兒童的心裏狀態有很深的影響
4、通過此項研究來開發童裝的色彩以適應兒童心裏需求
文獻綜述(對已有相關代表性研究成果的綜合介紹與評價)
1.《服裝材料學》朱鬆文等編
這本書系統的介紹了服裝用纖維原料、紗線、織物、皮革等各類服裝材料的種類、結構和形態，以及它們的各種性能對服裝的影響。同時他還介紹了服裝的各種輔料的種類、性能和選用方法，國際服裝新材料及其流行趨勢，各類服裝對材料的要求和選用方法。
2.《時裝設計藝術》劉曉剛、許玥著
是我在本次設計方面參考的書籍，這本書彌補了我在設計方面的不足，讓我知道了設計的本質就是服務於社會，讓自己所設計的服裝能夠最終穿在人們的身上。
3.《中國服裝輔料大全》孔繁薏，姬生力主編
本書在內容上涵蓋了服裝輔料的各個種類，介紹了各輔料的品種、分類、規格、性能、工藝、品質標準，以及在服裝上的運用。
通過資料的收集,經過自己的總結體會，我對服裝有了最根本的認識，從基礎出發，這是掌握和理解更多知識的前提。
研究內容(包括基本思路、框架、主要研究方式、方法等)
基本思路：
瞭解指導老師的研究項目，進行分析研究，在一定的基礎上進行創新，擬訂設計稿，確定要設計的題目。最後的製作，根據美觀、舒適、實用的理念製作出一系列的童裝。
框架：
確立設計的題目為"童裝設計"後，從以下多方面來製作論述：
1、根據指導老師研究項目，並進行相關設計；
2、進行與設計主題相關的研究，並分析將要進行的設計的特點以及優勢；根據兒童生理心裏的特點，設計出兒童喜愛的童裝；
3、具體設計的總體草圖中，按照設計的要求，進行選擇繪製一個系列(4套)效果圖擬訂設計稿和製作方案；
4、後期的製作和整理；
主要研究方式方法：
儘可能大量地查看相關資料進行學習、研究、分析，在學習中總結自己的觀點和看法，以自己的獨到認識解決論文中的問題。
服裝設計開題報告 篇2
一、研究背景
人類社會文明發展的歷史長河中，服裝與人類生活密不可分。服裝的表現形式關乎生理需求、地域氣候、政治宗教、民族性格等因素。同時也是審美潮流、人文風俗的重要載體之一。隨着時代的進步，科技的發展，生活水平的提高，服裝不再侷限於禦寒遮體等功能性的追求。人們的思維方式與審美習慣也逐漸發生改變，基於科技發展工業的進步各種合成材料的出現令服裝的藝術表現形式百花齊放，同時許多與服裝紡織不相干的材料開始被應用於服裝藝術設計中。服裝所承載的精神內核也逐漸被重視起來，服裝的功能性延伸到文化價值的傳達、社會地位的象徵、藝術審美的表現等領域。服裝是人類社會不可或缺的一部分，當代服裝設計的方式與材料的提高更多體現的是人們社會屬性的進步。
服裝材料的選擇與運用是服裝設計中的關鍵一環，是服裝設計三要素中至關重要的一部分。服裝材料是服裝設計形式美表達的主體，服裝材料的選擇對服裝的審美表現具有非凡的意義。不同時代的服裝材料的選擇與經濟發展，科學進步息息相關。在經濟和科技發達的況下各種社交活動、生活休閒方式的改變促進服裝業的發展的同時也刺激服裝材料的進步。
在科學技術迅猛發展的21世紀，許多新型材料應運而生，滿足人類不同的需求。
在服裝設計中，豐富材料的選擇也讓服裝設計的藝術表現形式大放異彩。在傳統材料的基礎上，非紡織材料的結合運用將讓服裝造型質感以及色彩有翻天覆地的變化。
二、研究目的及意義
社會的進步科技的發展，伴隨而來的是人們不再僅僅滿足於温飽，而是進而追求精神層面的滿足。羊毛氈作為一種傳統的工藝，已經流傳數千年。然而在現代社會的時尚潮流中難得一見其蹤跡。然而這寶貴的工藝方法不應該被遺忘，在科技發達的今天隨着服裝材料的進步與發展，羊毛氈工藝在服裝設計中的應用應該值得我們創新和發掘其中魅力。其與新型材料結合這種嶄新的嘗試，也是打破傳統羊毛氈工藝在人們心中的刻板印象。
傳統的紡織材料在服裝設計中的使用非常的常見，例如棉麻、皮毛以及化纖類的織物。而非紡織材料卻極少運用到服裝設計中。但非紡織材料的藝術效果卻不可小覷。非紡織材料尤其是誕生於前衞科學技術之下的新興材料，不僅帶來感官的衝擊，更是功能的飛躍。將傳統材料與非紡織材料結合不但是將傳統工藝及材料展現出個性化、多元化的形式。更是將服裝設計的藝術表現形式豐富起來。
本論文的研究目的主要是將羊毛氈工藝與非紡織材料相結合起來，充分展現羊毛氈工藝的塑形性強、又極具趣味性的特點，和非紡織材料在服裝裝飾設計中所表現出來的獨特質感、肌理、形態等藝術形式，並將兩者的優點並進行結合，使服裝的視覺效果體現出一種獨特的藝術風格。既發揚傳承傳統工藝，又結合現代潮流，使服裝的藝術形式，尤其是傳統工藝的藝術形式得到多元發展。
三、研究內容
本文分析了羊毛氈工藝的特點與技法，解讀了非紡織材料與服裝的關係。將其與非紡織材料相結合，理論結合實踐，從羊毛氈工藝基礎入手，將其與多種非紡織材料進行解構、重組等。通過羊毛氈的多變廓形與非紡織材料的質感肌理相融合展現出獨特的裝飾效果。論文共分為七章進行分析研究，第一章緒論，主要分析了本課題的研究背景、研究的目的與意義、國內外研究現狀、研究創新低、研究內容與方法。第二章分析了羊毛氈的工藝特點以及工藝技法。第三章闡述了非紡織材料的發展，以及將非紡織材料進行了歸納與分析。第四章，從工藝方法、結合形式、功能創新、審美表達四個方面分析了毛氈與非紡織材料相結合在服裝設計中的實用性和象徵性以及藝術創新與美學形式，對非紡織材料進行歸納與分類。以及非紡織材料在服裝設計應用中所呈現出的獨特藝術風格與審美效果。第五章，分別分析了羊毛氈工藝和非紡織材料在服裝裝飾設計中應用的案例。第六章，通過以上研究碳素以及案例分析理論結合實踐，運用到畢業設計中。
通過以上研究及實踐，第七章對羊毛氈與非紡織材料相結合在服裝裝飾中的應用進行了總結與展望。
四、提綱
摘要
1、緒論
研究背景
研究目的及意義
國內外研究現狀
研究創新點
研究內容及方法
2、羊毛氈工藝特點及概述
羊毛氈工藝概述
羊毛氈工藝的藝術特色
羊毛氈工藝技法
3、非紡織材料的概述與分類
非紡織材料的概述
非紡織材料的分類
非紡織材料在服裝中的應用的發展現狀
4、羊毛氈與非紡織材料相結合在服裝設計中的藝術創新與美學形式
工藝方法
結合形式
功能創新
審美表達
5、羊毛氈與非紡織材料在服裝裝飾設計中的應用案例分析
羊毛氈工藝在現代服裝裝飾設計中的應用
非紡織材料在現代服裝裝飾設計中的應用
6、羊毛氈與非紡織材料相結合在畢業設計中的應用
本人畢業設計理念
畢業設計完成過程
7、結論
參考文獻
致謝
五、研究方法
文獻分析法：通過對相關的文獻資料進行閲讀，閲讀了解服裝設計內容、理論基礎，對有關材料的查詢和整理，把握本研究方向，為本論文的撰寫提供了理論依據。
實踐研究法：設計實踐、反覆試驗。
六、創新點
通過對羊毛氈工藝的創新研究，以及非紡織材料的深入探索，將傳統的羊毛氈工藝與新型材料相結合運用到服裝裝飾設計中，突破常見的服裝裝飾形式，不同於單純的拿來主義，而是將兩種看似大相徑庭的材料合理結合，傳統的羊毛氈的多變造型與新型非紡織材料的形態質感相結合，碰撞出前所未有的視覺衝擊力，推陳出新的同時符合形式美法則。通過本文的探索研究，為服裝裝飾設計提供創新性風格和設計思路。
七、進度安排
20xx年11月01日-11月07日論文選題、
20xx年11月08日-11月20日初步收集畢業論文相關材料，填寫《任務書》
20xx年11月26日-11月30日進一步熟悉畢業論文資料，撰寫開題報告
20xx年12月10日-12月19日確定並上交開題報告
20xx年01月04日-02月15日完成畢業論文初稿，上交指導老師
20xx年02月16日-02月20日完成論文修改工作
20xx年02月21日-03月20日定稿、打印、裝訂
20xx年03月21日-04月10日論文答辯
八、參考文獻
[1].張姣健。絞擷與羊毛氈在針織服裝設計中的工藝組合應用[D].北京：北京服裝學院，.
[2].張鋭、馬曉陳。手工魅力--羊毛氈產品的設計與製作[J].美與時代，,（6）：76-79
[3].張璇。淺論毛氈作品的實用性與藝術性[D].天津：淺論毛氈作品的實用性與藝術性，20xx.
[4].郝水菊。內蒙古地區毛氈製品的傳統技藝及其現代設計[D].無錫：江南大學，.
[5].陸永良、沈維、曹秀明、楊海軍。絲光防縮羊毛氈縮性能測試方法研究[J].毛紡科技，,38（8）：49-52
[6].張麗。廢舊針織毛織物製作毛氈的研究[D].山東：青島大學，.29-30
[7].大士。手工作坊裏的錦繡天地大通農村的傳統擀氈工藝[J].中國土族，20xx,（S1）：51
[8].秦瑾。現代氈藝[J].鴨綠江，20xx,（2）：279-279
[9].錢正坤。西北遊牧民族特有的工藝品--羊毛氈[J].上海工藝美術，1994,（03）：35-39
[10]李偉偉。毛氈在服飾品設計中的應用[J].數位時尚（新視覺藝術），,（02）：162-163
服裝設計開題報告 篇3
一、 選題的目的及意義
現代男裝在款式、色彩、材質、圖案以及服飾配件的設計中已經出現了非常明顯的女性化特徵，與傳統意義上的男裝大相徑庭。本文通過對於傳統男裝風格的表現與形成原因分析入手，對現代男裝設計中女性化元素運用的表現進行詳細、系統的分析，並預測這種女性化風格也將會越來越普及，成為男裝設計風格的重要組成部分長期發展下去。現代男裝女性化現象由最初的爭議到現今的逐漸接受，深刻而生動的反映了社會觀念的開放與寬容，標誌着傳統社會強加於人們身上的社會性別界定被打破，説明了整個社會向更為自由和民主的方向發展。
二、 本課題國內外同類研究現狀
男裝女性化的歷史源遠流長，在中西方均出現過。男裝女性化作為男士着裝的一種選擇，不僅反映了男士着裝者的個性化心裏，同時也反映了政治，文化，經濟等諸多方面現象。而現代，男裝女性化已經成為一種時尚，是多元文化的表現。
周洋在《男裝中性風格設計理念的研究》中，以新的視角來研究中性男裝，主要歸類為：偏女性化風格、另類前衞風格。再通過對男裝中性風格中的這幾個設計理念進行展開分析和詳細解釋。主要針對男裝在面料、色彩、款式和工藝上的變化進行研究、歸納和整理，並結合一定的品牌做深入研究，加以説明。
蔡蓓在《現代男裝設計風格異性化研究》中從社會學和心理學的高度對男裝設計風格異性化的形成原因進行研究，得出現代男裝設計風格異性化是由社會角色的轉變、性別模糊、亞文化的影響(社會學角度)以及性動機(同性戀)、心理衝突的調和、自我意識的影響(心理學角度)這幾個重要因素所影響作用而產生，並預測，人們對於這種現象將逐漸認同，這種異性化風格也將會越來越普及，並作為男裝設計風格的重要組成部分，形成一個穩定的風格流派長期發展下去。
在《淺析“後現代男裝設計女性化”現象》中，指出的男人氣質不再拘泥於粗獷力量，成熟等等 而是暗示了那種細膩，精緻 活潑，具有挑逗意味的另外一種新的男人氣質，從現代男裝設計女性化的表現人手 從社會學和心理學的角度來揭示男裝變革的深層原因。
三、 本課題研究內容
一.緒論
1.男裝女性化風格研究的背景與現狀
2.研究的目的和意義
二.傳統男裝設計風格的表現及成因分析
三.歷史上的男裝設計風格女性化現象及成因分析
1.巴洛克男裝風格女性化的表現
2.20世紀60年代的男裝風格女性化的表現
四.現代男裝設計風格女性化的表現
1.風格女性化男裝設計元素分析
2.現代男裝設計風格女性化典型特徵總結
五.現代男裝設計風格女性化的成因分析
1.社會學角度
2.心理學角度
六.現代男裝設計風格女性化的發展方向及影響
1.現代男裝設計風格女性化的發展方向
2.現代男裝設計風格女性化的影響
七.小結
四. 本課題的實行方案、進度及預期效果：
實行方案：瞭解PLC以及公共組態軟件MCGS通訊部分的具體知識和操作方法，並及時瞭解上下位機的實現情況，利用上位機的組態與系統的通信，完成該系統的實時監控功能。
前1—2周蒐集資料，知識儲備，撰寫開題報告。
第3周總體方案設計。寫出每個斷路器開關動作順序。
4-7周軟件設計。並對MCGS有認識和了解，並會使用。畫出設計圖。
8-11周軟硬件調試。形成變電站模擬屏的倒閘操作映射畫面，動態顯示潮流情況
12-15周撰寫畢業論文
16上半周答辯
預期效果：通過PLC採集、處理、判斷，模擬屏中的所有開關由上位機實現控制，反映模擬屏的實際狀態，動態顯示潮流分佈情況，具有監測控制管理功能。
服裝設計開題報告 篇4
一、課題研究背景
在現在這個拿着手機掃描二維碼就能輕鬆付款的時代，已然離不開網絡。我們的生活方式因為互聯網發生了巨大的改變。人們可以足不出户獲得信息、購買物品。網購服裝成為了人們購買服裝的新選擇。
由於人口基數大，國民收入提高，網絡銷售服裝的體量和增長速度都很耀眼。根據數據顯示，20xx年第1季度，中國零售網絡銷售服裝交易規模達1867、7億元人民幣，同比增長54、9%、
而冬季是人們購買服裝的旺季，皮草服裝成為人們青睞購買的對象，銷售發展十分迅速。可以看到：着名網絡銷售皮草女裝品牌憨厚皇后僅為雙十一就準備了6000萬的備貨。
線上與實體店銷售的結合是未來的發展趨勢。許多實體皮草企業也開始“觸網”、中輝旗下着名皮草品牌伊奴珈早在20xx年已經在天貓開設了網絡銷售店，希望在這場網絡盛宴中佔得一席之地。諾之皮草也開設了網店，卻因為各種原因，銷售並不樂觀。
可見並不是全部的企業“觸網”都一帆風順，怎麼樣去設計好適合網絡銷售皮草服裝，使之受到網民歡迎，對於已經“觸網”的皮草企業以及打算“觸網”的企業，都非常重要。
二、研究意義及目的
目前網絡銷售皮草服裝的設計在摸索中不斷前進，已經形成了自己獨特的用料特點、風格、視覺特徵、審美受眾等等。設計上與實體店銷售具有一定差異。
網絡銷售皮草服飾的用料更具有創新性、多樣化、個性化的特徵；風格表達偏向明媚、張揚、醒目；視覺上呈現直接、明顯、簡潔、突出、圖案多樣的特徵。
這些差異來源於線上客户的自然選擇，商家不斷總結，反映在推出的新款式中。
這樣的差異會隨着設計發展逐漸深化。
從審美的角度來看，網絡銷售皮草服裝的設計直接反應我國網絡銷售顧客的審美偏好，它所呈現出來的設計面貌是親民意志的集中體現。如果能對網絡銷售皮草服裝的設計特點加以總結，對網絡銷售皮草服裝的設計方法進行提煉，結合設計師自身的原創能力，就更能創作出符合網絡銷售顧客審美的設計，吸引到更多的顧客。
因此，研究我國網絡銷售皮草服裝的設計特點和設計方法，這對皮草設計師有一定參考價值，對我國有意向“觸網”的皮草品牌有一定的參考意義，對網絡銷售皮草服裝設計研究的發展有所幫助。
三、研究現狀
目前網絡銷售皮草服裝設計方面相關研究處於一個剛起步的狀態，沒有特別多的研究資料提供很好的參考，但是這方面的相關研究應該能對打算“觸網”的實體企業有所指導，是值得研究的。
四、提綱
摘要
abstract
1緒論
1、1課題研究背景
1、2研究意義及目的
1、3研究現狀
1、4研究方法以及創新點
2電子商務視角下的皮草服裝概述
2、1電子商務的定義
2、2電子商務視角下的皮草服裝的定義
2、3網絡銷售的皮草服裝概述
2、4網絡銷售皮草服裝的設計特點及其與實體店銷售皮草服裝設計的不同
2、4、1網絡和實體店銷售皮草服裝設計材料的`區別
2、4、2網絡和實體店銷售皮草服裝輪設計廓形的區別
2、4、3網絡和實體店銷售皮草服裝設計工藝的區別
3皮草服裝設計方法研究
3、1皮草服裝設計方法概述
3、1、1多種簡單工藝交替運用法
3、1、2線條、塊面、圖案元素重複使用法
3、1、3局部亮點設計法
3、1、4多元素呼應法
3、1、5潮流輪廓轉移法
3、1、6不同材質交替使用法
4網絡銷售皮草服裝設計實踐
4、1實踐方法與具體內容
4、2設計靈感與效果圖
4、3設計立裁與打樣以及具體工藝實現
4、4實踐作品成衣展示
5結論
5、1全文總結
5、2本文研究不足之處
5、3未來展望
參考文獻
致謝
五、研究方法及創新點
本文的研究方法主要有企業負責人直接訪談法，資料研究分析法。
本文作者通過採訪諾之皮草總裁、天貓愛荷皮草網絡銷售店總經理等皮草行
業專業人士，獲得一定有力的論據支撐。其次本文使用了資料收集研究分析法。
本文立足於網絡銷售皮草服裝設計，對網絡銷售皮草服裝圖片進行調查，資料整理分析、獲得相關研究數據以支撐本文觀點。
本文的創新點在於通過實物實踐的方式來論證網絡銷售皮草的設計特點，設計方法，證明總論點。
六、進度安排
20xx年11月01日—11月07日論文選題、
20xx年11月08日—11月20日初步收集畢業論文相關材料，填寫《任務書》
20xx年11月26日—11月30日進一步熟悉畢業論文資料，撰寫開題報告
20xx年12月10日—12月19日確定並上交開題報告
20xx年01月04日—02月15日完成畢業論文初稿，上交指導老師
20xx年02月16日—02月20日完成論文修改工作
20xx年02月21日—03月20日定稿、打印、裝訂
20xx年03月21日—04月10日論文答辯
七、參考文獻
唐可心。設計——時代的皮革時尚新宣言——耳目一新的第22屆海寧中國皮革博覽會。紡織報告。20xx、07、p30—33
李曉蓉。20xx—20xx年皮草服裝流行趨勢分析。皮革科學與工程20xx、08第24卷第4期
[3]侯海燕。影響國際時尚的十大趨勢。中國纖檢。20xx、08、p52—53
[4]陳小珂。20xx我國毛皮市場究竟經歷了什麼。中國皮革。20xx、07p50—51
[5]中國裘皮信息網。20xx年皮草市場行情淺析——新形勢下皮草的變化特種經
濟動植物。 20xx、6p18
[6]樑瑋周富春畢波周誠何秀華。創新驅動時尚發力——真皮標誌大會暨時尚峯會在北京圓滿落幕。西部皮革。20xx、04
[7]董笑妍。從chic20xx看行業之皮革皮草內功決勝市場搶位戰。紡織服裝週刊。20xx、04
[8]範鐵明。東北皮草服裝品牌發展與創新。大眾文藝。20xx、05、
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[11]王亞娜。國外皮草商搶灘中國市場。國際商報。20xx、01
[12]劉科江。論對比與調和在皮草飾邊設計中的審美應用。皮革科學與工程。20xx、08、第25卷第4期
[13]董笑妍。難以抗拒的奢華中國皮草產業發展迎來新契機。中國服裝紡織週刊。20xx、01p60
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[18]曹慧。上市公司資本市場動態分析。中國商報。20xx、07
[19]王悦。奢華與節制——兔、羊皮皮草服裝流行解析。裝飾。20xx、09、p58—59
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[21]米米。唯美生存。流行色。20xx、11、
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服裝設計開題報告 篇5
1、選題意義：
隨着社會競爭的越演越烈，很多人明顯感覺到生活壓力的所在，他們被一種毫無快樂與成就感的生活所主宰，這就使得哥特這種消沉的感覺成為了他們選擇的一種生活方式。他們認為：痛苦就是我生活的選擇。所有與社會格格不入的人都會在哥特族中找到自己的位置並獲得新生。哥特主義中的時尚全是黑色的，態度全是陰暗的，風景全是模糊的，而這種風格變成了一種時尚，一種人生態度。哥特風格的服飾極端且偏激。典型的哥特打扮，複雜紋路的銀飾，黑眼圈與悲傷麻木的表情，這對於很多頹廢的年輕人來説，意味着一種反抗的精神。你可以試着“哥特”起來，用一種世界上最唯美、最自我的文化裝扮自己成為了當今年輕人的流行話語。
2、國內外研究現狀概述：
傳統的哥特式服裝幾乎全以黑色為主，強調的是衣服的層層疊疊，複雜與繁瑣。給人以冷酷，沉悶的感覺。哥特時裝經歷了中世紀、維多利亞、朋克搖滾的洗禮，在依舊保持其受哥特式建築風格影響之外，在整體造型上卻發生了質的變化。優雅、完美、精緻成為了哥特潮流的關鍵詞。在上世紀八十年代人造皮革、塑膠這些大行其道的面料逐步退出舞台，取而代之的是輕盈的雪紡、柔軟的錦緞與奢華的皮草。如今的哥特式服裝依舊保持着哥特的冷靜與理智。隨着哥特文化的不斷髮展，一些濃郁華貴的色調，如暗紅，深棕，寶藍也開始露面。哥特的黑色系被點亮。哥特服裝強調的是設計感，從不對稱的裁剪，維多利亞式的層層褶皺，披披搭搭的布條，突出的是一種沉悶的氣氛。哥特厚重的皮革與輕盈的紗面料的對比，使整個服裝格外有平衡感，從寬鬆款式向緊身款式轉變，給人以奢華精緻的感覺。
主 要 研 究 內 容1、此次以“哥特魅影”為設計主題，主要是想反映一種激進、散發、野蠻的反抗情緒。現實生活中很多人被一種毫無快樂與成就感的生活所主宰，他們想要突破這種壓抑、沉悶的生活方式，選擇了走哥特主義路線，併為之瘋狂，哥特的冷酷、沉悶能使他們獲得新生並發展個性。對他們來説，這意味着一種反抗的精神，強調的是一種時尚，一種人生態度與一種社會風景。
3、
⑴服裝款式：對於哥特式服裝而言，強調的是不對稱的裁剪，以及印花圖案的運用，倡導服裝款式的奢華精緻。
⑵服裝材料：哥特式服裝所採用的面料主要為棉與緞類，少量的絲絨與蕾絲，以及適當的經過特殊處理的皮質與大量的純黑色皮革。
⑶服裝色彩：主要以黑色為主，紅色為輔。
⑷服裝工藝：大部分採用立體裁剪對服裝進行製作，強調的是服裝的誇張、不對稱、奇特、輕盈、複雜與多裝飾性，以及頻繁的使用縱向延伸線條。
擬採用的研究思路（方法、可行性論證等）
我的畢業設計完成，主要圍繞“哥特魅影”的主題，通過以下方式與過程進行：
（1）通過查閲服飾類期刊雜誌，如《愛麗女性》、《ELLE-世界時裝之苑》、《瑞麗》等豐富的網絡資源，以及與服裝相關的書籍，瞭解哥特式服裝的發展歷程及流行趨勢，進一步擴展設計思路與設計內容。
（2）通過問卷調查的方式，涉及的對象是年輕人羣體，主要針對他們對哥特式服裝的喜愛傾向及滿意度來調查。確定畢業設計説明書的提綱與內容。
（3）畢業設計期間，整合資料，完善設計方案，結合畢業設計説明書與畢業設計手冊的研究成果，製作完成系列服裝成衣。
研究工作安排及進度
1、20xx年12月初-12月中旬，接受任務書，收集畢業設計（論文）相關資料文獻；
2、20xx年12月中旬-12月底，確定論文或設計題目，撰寫開題報告並審核通過；
3、20xx年1月初-20xx年1月中旬，確定畢業設計手冊提綱與服裝系列作品設計草圖；
4、20xx年1月中旬-20xx年3月下旬，完成畢業設計手冊一稿與服裝系列設計作品一稿；
5、20xx年3月下旬-4月底，完成畢業設計手冊二稿與服裝系列設計作品二稿，開始製作服裝成衣；
6、20xx年4月底-5月底，完成畢業設計手冊正稿、系列設計作品效果圖正稿與服裝成衣製作工作。
參考文獻目錄
①《成衣工藝學》 中國紡織出版社 張文斌
②《服裝材料學》 高等教育出版社 楊靜
③《禮服、設計、結構、工藝》 中國輕工業出版社 康建春、向東
④《服裝立體裁剪》 遼寧科技出版社 紀婧、田宏等
⑤《時裝畫表現技法》 遼寧美術出版社 王弈、王羣山
⑥《中西服裝發展史教程》 中國紡織出版社 馮澤民、劉海清
服裝設計開題報告 篇6
選題意義：
隨着社會競爭的越演越烈，很多人明顯感覺到生活壓力的所在，他們被一種毫無快樂和成就感的生活所主宰，這就使得哥特這種消沉的感覺成為了他們選擇的一種生活方式。他們認為：痛苦就是我生活的選擇。所有與社會格格不入的人都會在哥特族中找到自己的位置並獲得新生。哥特主義中的時尚全是黑色的，態度全是陰暗的，風景全是模糊的，而這種風格變成了一種時尚，一種人生態度。哥特風格的服飾極端且偏激。典型的哥特打扮，複雜紋路的銀飾，黑眼圈和悲傷麻木的表情，這對於很多頹廢的年輕人來説，意味着一種反抗的精神。你可以試着“哥特”起來，用一種世界上最唯美的文化裝扮自己成為了當今年輕人的流行話語。
國內外研究現狀概述：
傳統的哥特式服裝幾乎全以黑色為主，強調的是衣服的層層疊疊，複雜與繁瑣。給人以冷酷，沉悶的感覺。哥特時裝經歷了中世紀、維多利亞、朋克搖滾的洗禮，在依舊保持其受哥特式建築風格影響之外，在整體造型上卻發生了質的變化。優雅、完美、精緻成為了哥特潮流的關鍵詞。在上世紀八十年代人造皮革、塑膠這些大行其道的面料逐步退出舞台，取而代之的是輕盈的雪紡、柔軟的錦緞和奢華的皮草。如今的哥特式服裝依舊保持着哥特的冷靜和理智。隨着哥特文化的不斷髮展，濃郁華貴的色調，如暗紅，深棕，寶藍也開始露面。哥特的黑色系被點亮。哥特服裝強調的是設計感，從不對稱的裁剪，維多利亞式的層層褶皺，披披搭搭的布條，突出的是一種沉悶的氣氛。哥特厚重的皮革與輕盈的紗面料的對比，使整個服裝格外有平衡感，從寬鬆款式向緊身款式轉變，給人以奢華精緻的感覺。
主要研究內容
1、此次以“哥特魅影”為設計主題，主要是想反映一種激進、散發、野蠻的反抗情緒。現實生活中很多人被一種毫無快樂和成就感的生活所主宰，他們想要突破這種壓抑、沉悶的生活方式，選擇了走哥特主義路線，併為之瘋狂，哥特的冷酷、沉悶能使他們獲得新生並發展個性。對他們來説，這意味着一種反抗的精神，強調的是一種時尚，一種人生態度和一種社會風景。
2、⑴服裝款式：對於哥特式服裝而言，強調的是不對稱的裁剪，以及印花圖案的運用，倡導服裝款式的奢華精緻。
⑵服裝材料：哥特式服裝所採用的面料主要為棉和緞類，少量的絲絨和蕾絲，以及適當的經過特殊處理的皮質和大量的純黑色皮革。
⑶服裝色彩：主要以黑色為主，紅色為輔。
⑷服裝工藝：大部分採用立體裁剪對服裝進行製作，強調的是服裝的誇張、不對稱、奇特、輕盈、複雜和多裝飾性，以及頻繁的使用縱向延伸線條。
擬採用的研究思路(方法、可行性論證等)
我的畢業設計，主要圍繞“哥特魅影”的主題，通過以下方式與過程進行：
(1)通過查閲服飾類期刊雜誌，如《愛麗女性》、《ELLE-世界時裝之苑》、《瑞麗》等豐富的網絡資源，以及與服裝相關的書籍，瞭解哥特式服裝的發展歷程及流行趨勢，進一步擴展設計思路與設計內容。
(2)通過問卷調查的方式，涉及的對象是年輕羣體，主要針對他們對哥特式服裝的喜愛傾向及滿意度來調查。確定畢業設計説明書的提綱與內容。
(3)畢業設計期間，整合資料，完善設計方案，結合畢業設計説明書與畢業設計手冊的研究成果，製作完成系列服裝成衣。
研究工作安排及進度
1、20xx年12月初-12月中旬，接受任務書，收集畢業設計(論文)相關資料文獻;
2、20xx年12月中旬-12月底，確定論文或設計題目，撰寫開題報告並審核通過;
3、20xx年1月初-20xx年1月中旬，確定畢業設計手冊提綱和服裝系列作品設計草圖;
4、20xx年1月中旬-20xx年3月下旬，完成畢業設計手冊一稿和服裝系列設計作品一稿;
5、20xx年3月下旬-4月底，完成畢業設計手冊二稿和服裝系列設計作品二稿，開始製作服裝成衣;
6、20xx年4月底-5月底，完成畢業設計手冊正稿、系列設計作品效果圖正稿和服裝成衣製作工作。
參考文獻目錄
①《成衣工藝學》 中國紡織出版社 張文斌
②《服裝材料學》 高等教育出版社 楊靜
③《禮服、設計、結構、工藝》 中國輕工業出版社 康建春、向東
④《服裝立體裁剪》 遼寧科技出版社 紀婧、田宏等
⑤《時裝畫表現技法》 遼寧美術出版社 王弈、王羣山
⑥《中西服裝發展史教程》 中國紡織出版社 馮澤民、劉海清
服裝設計開題報告 篇7
一、前言
舞台服裝可通過優美的款式來塑造演員角色的形象美感，通過服裝的色彩來營造舞台良好的氛圍，以及通過面料和精湛的工藝來展現藝術的美感。本文對以上幾個方面做出了具體的闡述，以期理論指導實踐，進一步推動舞台服裝設計的快速發展和創新。
二、舞台服裝設計的美學藝術
1.舞台服裝款式可以塑造角色的形象美感
塑造舞台上的人物，一般比較注重外部形象，適合表演者的服裝不僅可以讓演員獲得更多的自信，還可增加觀眾對角色的認同感。服裝設計需滿足舞台的人物形象要求，結構和款式是較為關鍵的因素，一般舞台服裝設計可採用以下對比方式：收緊對比、窄寬對比、長短對比、不對稱和對稱對比等；服裝結構設計採用長短、鬆緊不同等方式；服裝設計的風格可採用如下表現手法：現代和古代、寫意和寫實等表現手法，使角色特點得到充分展示。部分舞台服裝用誇張的表現方式來進行設計，實現與時尚接軌，其能進一步提升演員的表演力及形象。設計師在設計的前期，應認識到導演在塑造人物時的思想，如導演一貫的指導風格、歷史背景、情緒中涵蓋的音樂元素、任務角色具有的特徵以及任務演員自身特點等方面。在舞台服裝的設計中，所涉及的主題包括服裝是否與劇情相符、是否具有鮮明的人物特徵、現代與傳統是否具有明顯的劃分以及繁雜或是簡約設計風格是否確定等。為了設計出比較好的舞台效果，設計師應深層次瞭解和掌握以上主題元素。
2.舞台服裝色彩可營造舞台的氣氛
舞台服裝是舞台表演者重要的語言表達符號，舞台演員可藉助繁雜的服裝張顯不同角色的表演，設計師應對重點掌控服裝的顏色。在日常的生活中進行服裝設計，可以採用不同的色彩來展現舞台演員的喜好、性格以及審美情趣，可進一步依靠色彩不同的搭配來展現人們的修養與情感。另外，還應和人物性格所處環境匹配，而且還應兼顧美觀和舞台功能的需要，舞台的色彩其決定性作用的是燈光和佈景，服飾是細節，舞台主題、色彩風格都可通過服裝來體現，服裝作為一種流動式色彩板塊，能很好的營造氣氛。以舞台作為特色的表現手法，顏色搭配應根據不同的主題變化來決定，如冷色調的賑災晚會；暖色調的國慶晚會，兩種主題採用的基調和風格是完全不同的，舞台服裝色彩的飽和度以及明暗度都是為了舞台畫面背景而服務的。
3.舞台服裝應選擇合適的面料
舞台服裝面料在選擇上也較為講究，一般選擇吸收光源能力較強的面料，一般以棉、麻、絲、緞為面料。並要求結合不同的工藝來進行選擇，也可以把材料進行二度的製作，以達到展現更多材質肌理的目的。為了滿足舞台的演員角色表演的目的需求，面料選材具有相當高的要求，材料的厚薄、輕重、密透、光亞、垂挺、軟硬以及彈性的高低等都是面料選擇時應考慮的因素，它們必須依靠服裝來展現效果、表演方式以及角色動作。隨着科學技術的不斷髮展，舞台負責的材料也有了更多的選擇，例如金屬、塑料製品以及絲織品等都可以用來製作材料。
4.審美基礎是精湛的工藝技巧
服裝工藝的劃分主要包括製作和裁剪，精湛的裁剪手法能創造出合身的服裝進而展現出更加自如的形體美。每一種舞台藝術的表現過程都無法離開服裝的輔助表現，舞台人物可以通過語言表達、肢體動作、音樂唱歌等的不相同的藝術表現的形式來塑造主角特徵。另外，角色的性格和特色是通過把舞台服裝當成是一種外表的符號來展示的，這起到有效塑造人物的作用。設計師在設計時應把握好分割線與結構設計，舞蹈服裝增加舒適感必須兼顧運動和表演兩個方面，舞蹈藝術作為重要表現形式的舞台上，對服裝的舒適度顯得更加註重。舞劇是集時間、空間以及綜合因素為一體具有動態性的藝術的表演，舞劇演員一般通過誇大肢體的動作來展現任務的特徵。在舞台上服裝設計中用得較多的還有立體裁剪方法和平面裁剪方法，設計師在裁剪時都是將人體結構排在第一位的，需貼近人體的不同部位進行裁剪，並儘量做到準確和細緻。實用性較強的服裝一般縫製工藝的手法和結構設計都是固定的，舞台服裝應打破這種束縛，為設計出與演員氣質和身體相協調且符合舞台需要的服裝，應注重裁剪手法，縫製工藝以及結構設計等方面，以求不斷創新，推動舞台服裝藝術的快速發展。
三、結語
現代的舞台服裝設計更加關注美學藝術，它是一個交叉性和綜合性都較強的學科，從一定程度上繼承傳統風奠基現代的服裝設計。舞台的服裝設計涵蓋了不同時期的精神意境以及文化背景，舞台藝術的表現力為服裝設計提供了輔助展現作用，這一環節是為了劇情需要、氣氛營造以及角色塑造而服務的，能進一步展現舞台服裝的藝術美感。
服裝設計開題報告 篇8
一、選題依據
（一）設計選題的背景及意義
1、背景
也許很少人會把服裝當成藝術，因為人們對日常生活總是熟視無睹，豈知，服裝不僅可以説是一種藝術，也可以説是一種歷史的年輪，紀錄着人們日常生活的身體訴求，包裝着人們的身體曲線。它是人類最温暖的記憶，可它卻處於最邊緣的記憶中。
隨着科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷髮展。信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速衝破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，於是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落後，所以一個設計者在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的意向。當然，對於設計來説，最重要的不單是把握當下的流行趨勢，而且要靈活運用我們本身固有的民族的或傳統的特色，做出更具有意義的服裝。
2、意義
通過對《那些年》這一主題的設計，來表達服裝現階段簡單化的風格，看似簡單大方，實則結構及分割都非常特別。運用挺括中不失柔軟，樸實中又不失時尚的面料來表達本設計簡單硬朗的效果。另外結合紋理的細節處理來增加服裝古典的韻味，達到既有特色又不失時尚的目的，進而形成一系列簡單而不失細節具有潛力的服裝。
（二）研究內容所屬領域、研究範圍
本次設計圍繞休閒裝進行創意設計，對當下對休閒裝的要求和所處的環境分析，結合現代休閒裝的流行趨勢及流行元素，完成創意設計。此次的消費人羣主要為追求視覺、刺激、時尚、享受自然給於的多彩、美妙的生活，接受新事物的能力強的男女青年，研究領域強調設計理念和設計情感，突出設計，緊跟時尚，具有現代風格的創意設計作品。
本次的服裝設計，來源於生活的靈感，卻又比生活更具有藝術。採用分割、撞色，鏤空的手法來表達創意理念，來滿足青春時尚的消費者。
1、歷史發展
服飾，從它誕生之日起就不像飲食那樣出於維繫生命的本能，也不是像居住那樣出於防身之必需，而是一開始就是一種帶有浪漫色彩的文化創造。
人類社會經過蒙昧、野蠻到文明時代，緩緩地行進了幾十萬年。我們的祖先在與猿猴相揖別以後，批着獸皮與樹葉，在風雨中徘徊了難以計數的歲月，終於艱難地跨進了文明時代的門檻，懂得了遮身暖體，創造出一個物質文明。然而，追求美是人的天性，衣冠於人，如金裝在佛，其作用不僅在遮身暖體，更具有美化的功能。幾乎是從服飾起源的那天起，人們就已將其生活習俗、審美情趣、色彩愛好，以及種種文化心態、宗教觀念，都沉澱於服飾之中，構築成了服飾文化精神文明內涵。
近年來，伴隨着人們生活方式的休閒化，休閒裝的興起及發展較為迅速。都市裏的人們在繁忙的日常工作中，心裏、生理的壓力都很大。壓力越大，人們越是希望用更多的時間進行休閒消遣。利用各種方式來調節釋放壓力。休閒裝的發展，就是在這個大背景下繁榮起來的。在日常生活中休閒裝是針對正裝而言的，即非正式服裝。
休閒裝，越來越成為現代都市生活的衣裝。敏感的服裝界，像雨後春筍般地湧現出許許多多的名牌休閒裝。由於休閒裝概念廣泛、內涵的豐富，它已被演繹成諸多風格、種類的日常裝。青春風格的休閒裝，通常設計新穎、造型簡潔，有粗獷的形象，塑造強烈的個性。典雅型休閒裝，追求紳士般的悠閒生活情趣，服飾輕鬆、高雅，富有情趣。
2、服裝的作用
服裝既作為人類文明與進步的象徵，同時也是一個國家、民族文化藝術的組成部分，因此對一個民族對服裝來説，是隨着民族文化的延續發展而不斷髮展的，它不僅具體地反映了人們的生活形式和生活水平，而且形象地體現了人們的思想意識和審美觀念的變化和昇華。
（1）服裝，過去、現在，將來仍將是心靈與外界對話的形式。服裝通過不同的設計語言塑造、潤色和裝飾着人類的生活。為了取暖和遮羞，人類的祖先開始用衣服來遮蓋身體，但也就在那時，裝飾作用也同時成了服裝功能的一個重要組成部分。在特定的時代、特定的羣體裏，生活方式的變化及外界的壓力都影響着人們對裝飾方式的選擇。今天，雖然人們穿戴衣物的基本原因還是為了取暖、消暑和遮羞，但更重要的原因已經是為了更好地裝扮自己。因為人類是社會羣體，服裝也具有一種社會化特徵。
（2）隨着社會改革的不斷深入，人們不僅僅是思想開放了，更注重個性化，時代概念在整體服裝上早已不再是一個虛有的名詞。本系列服裝給人一種個性、幹練、時尚、簡約、舒適的感覺。在反應國際流行趨勢的同時，又藴含了本民族的傳統特色，像是那些年我們或稚嫩、或叛逆、或青澀、或成熟的青春時代，需要人們慢慢的去品味。
3、服裝的功能
綜合來説，服裝有保健和裝飾、工業用途三方面作用：
（1）保健：服裝能保護人體，維持人體的熱平衡，以適應氣候變化的影響。服裝在穿着中要使人有舒適感，影響舒適的因素主要是用料中纖維性質、紗線規格、坯布組織結構、厚度以及縫製技術等。
（2）裝飾：表現在服裝的美觀性，滿足人們精神上美的享受。影響美觀性的主要因素是紡織品的質地、色彩、花紋圖案、坯布組織、形態保持性、懸垂性、彈性、防皺性、服裝款式等。
（3）工業用途：防靜電服裝是防止衣服的靜電積聚，用防靜電織物為面料而縫製的，適用於對靜電敏感場所或火災或爆炸危險場所穿用。使用的防靜電織物的製作工藝主要是在紡織時，大致等間隔或均勻地混入全部或部分使用金屬或有機物的導電材料製成的防靜電纖維或防靜電合成纖維，或者兩者混合交織而成。
二、研究的主要內容、重點及難點
（一）研究的主要內容
隨着科技與經濟的發展，人們的生活水平越來越高，服裝脱離了原本複雜的形式，變得越來越簡約。無論是廓形上，還是設計上，都十分的大氣，使男性變得更加陽剛，女性更加柔美。配上紋樣的設計，來表現中國古老文化的精髓。時尚與文化藝術相結合，別有一番滋味。
1、此設計是按照社會或自然事物的剪影來創意，廓形比較誇張，結構分割的也十分的巧妙，表達出一種簡約而不簡單的概念。
2、運用面料再造，做出鏤空的花樣，露出的面料顏色與外部面料顏色相撞，給人一種視覺上的衝擊。
3、注重飾品的搭配與服裝的整體風格相符合，細節設計與整體廓形相匹配，做到和諧統一，達到最好的效果。
（二）重點與難點
要做出簡約的服裝，一定就不能就簡單而做，否側會顯得十分笨重。在整個過程中，服裝的廓形是十分重要的，因此，面料的選擇也就非常的重要，一旦選錯面料，就會影響整個服裝挺括的效果。在結構分割上要做的巧，做出的服裝不僅要有創意時尚的感覺，而且要體現出中國文化的內涵，要更加符合東方人的審美情調。
通過對面料的二次再造手法，來表現鏤空，在技術上就有一定的難度，並且還要在顏色上做出對比，撞色等，處理不好，便會變得非常的庸俗，所以需要蒐集大量的資料，學會各種搭配，來表現這種設計的想法，使服裝更加的協調與完美。
三、研究方法及研究路線
（一）擬採用的研究方法
1、文獻查閲法：通過查閲相關資料，進行資料分析。
2、市場調研法：通過實地市場調研，尋找靈感來源，進而確定本次設計方向。
3、歸納總結法：根據之前的資料和市場調查，總結歸納，得出設計方案。
4、對比法：運用對比手法來強調突出本次設計的創新與新穎之處，突出設計亮點。
5、借鑑法：從採集來的資料中，借鑑與我本設計相關的設計點，進行創意設計。
（二）研究路線
1、根據市場調研信息與最新流行趨勢，提取相關流行元素與設計相結合，確定設計主題。
2、依據設計主題，繪製設計草圖，對服裝進行初步創意設計。
3、在初步設計的基礎上進行完善，繪製平面款式圖、1：100樣板及設計效果圖。
4、結合當今流行趨勢、設計風格選擇所需的色彩與面料，運用多種工藝手法進行面料再造設計，使其與服裝造型緊密融合，打造出最具特色的創意服裝。
5、最後完成成衣製作，對服裝整體進行協調，使服飾的搭配更加新穎、完整，成衣效果更加理想。
四、可能存在的問題及解決措施
（一）條件
在書籍、電腦上查找與我設計相關資料，學校提供人台、平縫機、裁剪案台、熨斗等一些機械設備和一個寬敞的做作場地，在商場可實地購買一些與我設計所需的一些配飾品等。
（二）可能存在的問題
在此次製作中服裝的廓形有些難於表達，而再加上鏤空的設計，在有些特殊的部位的立體效果和結構設計往往很難表現效果圖之上的感覺，就會使得整個服裝顯得熟氣而呆板。再加上要運用撞色的手法來體現青春的瀟灑與不羈，又增加了整個設計的難度，處理不當色彩的問題，就會讓服裝的整體變得不和諧，甚至失敗。
（三）解決措施
在製作的時候，要注重時尚與文化的結合，細節方面一定要着重處理。顏色的搭配既然是撞色，要掌握顏色面積的合理度，不能隨意的分配顏色塊面。在製作過程中往往很難把握立體與平面之間的相互關係及面料之間的配合程度，有的需要對面料進行二次處理來表現所需要的效果。最後，要選擇合適的配飾來搭配服裝，使整體的效果更加趨向於舒適美觀。
五、預期要取得的成果及成果的學術或應用價值
（一）預期成果
1、此次以《那些年》為主題的創意裝製作3～5套，根據已確定方案採購面料、輔料，並結合設計主題進行創意裝設計；
2、完成設計説明、設計效果圖、平面款式圖、結構圖、工藝流程圖、以及設計報告書；
3、依據設計效果圖製作成衣造型新穎、結構合理，工藝精細，服飾品搭配
完整，展現強烈的視覺效果、整體感強。
（二）應用價值
服裝最初是人類用來取暖和遮蓋作用的，在人類不斷地進化與演變過程中隨着經濟與時代的發展，服裝的應用價值也在不斷的提升。在現代服裝不再是一種只能穿着的衣服而已，而是作為一種時尚的藝術品，它的欣賞價值和文化底藴，同樣也是存在於的價值標準。
六、進度計劃
（一）第一階段
通過對休閒裝的市場調研，撰寫調研報告，確定選題，撰寫開題報進行開題答辯。
（二）第二階段
1、根據自己的設計定位和市場調研，撰寫設計過程與方案。
2、整理流行趨勢，撰寫設計構思與設計方案，並繪製草圖、色彩稿、平面款式圖、結構圖、工藝流程圖等。
3、製作服裝設計靜態展板並結合服裝的款式和風格選擇材料並進行整體制作和搭配。
（三）第三階段
服裝的製作，根據自己所確定的方案採購面料、輔料並進行打板實裁（1：1）並完成服裝的整體制作。
（四）第四階段
試穿、彩排、服裝動態展示，設計作品打印裝訂成冊，撰寫設計報告，多媒體演示製作。
（五）第五階段
準備畢業答辯及進行畢業答辯
七、參考資料
《服裝美學》華梅中國紡織出版社20xx年8月
《服裝手工工藝》潘凝高等教育出版社20xx年7月
[3]《服裝縫製工藝》張明德高等教育出版社6月
[4]《服裝平面款式圖設計》何仁娟高等教育出版社8月
[5]《圖案設計》文峯中國青年出版社7月
[6]《服裝打樣與工藝製作》石玲高等教育出版社1月
[7]《服裝制板與放碼》潘凝高等教育出版社1月
[8]《服裝制板與裁剪叢書》徐麗化學工業出版社1月
[9]《服裝設計的創新與表現》袁利、趙明東中國紡織出版社1月
服裝設計開題報告 篇9
摘 要：本文通過簡述室內與室外物體的圖案，從而遷引到服裝圖案的特點，闡述不同的紋樣在服裝中的效果，具有很強的裝飾性和欣賞性。
關鍵詞：服裝;圖案;特點;民族
什麼是圖案?簡單地説圖案就是紋樣細分解即形式美規律構成的某種擬形或變形、對稱或均衡、單獨或組合的具有一定程式和秩序感的圖形紋樣或表面裝飾。
生活中我們隨處可見圖案，無論你是在室內還是在室外，如：室內的家紡織物(牆壁上的窗簾、沙發、地毯等)上面都有不同的圖案，裝飾在單調的純色中給織物增添了幾分活力。茶几上的茶具(陶瓷的水壺、杯子等)印有或雕刻了各異的圖案，給品茶者帶來輕鬆喜悦的心情。看看地上的瓷磚它們有四方紋樣的、幾何紋樣等圖案;不勝枚舉。走出室內，在室外你可以看到外面高聳的建築物，有的表面也有幾何形分割面做紋樣來裝飾，園林裏的植物被修剪成各種幾何、動物造型來營造一種“熱鬧”的場景。我們把視線收回，看看來來往往中人們身上所穿的衣服，有的衣服上面有圖案，其圖案風格千秋，按構成形式分為點狀服飾紋樣、面狀服飾紋樣及綜合式的服飾紋樣，按工藝製作可分為印染服飾紋樣、編織服飾紋樣、拼貼服飾紋樣、刺繡服飾紋樣、手繪服飾紋樣等。先看看點狀的紋樣它有圓形、三角形、方形等，它是視覺形態的最小單位，它在服裝設計中能夠起到凝聚視線和點綴的作用，我們可以看見服裝中的扣子有的是一排或雙排從上而下形成串條從衣服的前門襟或衣服後背部開衩處、或較少得使用側面開衩處，起到縫合和點綴的效果，釦子還可以在大面積的織物上去裝飾，使簡單的織物豐富化。再看看線狀的紋樣它具有長度、方向、形狀的特徵，線的緊密排列能產生面的感覺，服裝造型中線有長、短、粗、細、厚、薄之感，不同的形狀給人不同的視覺感，如：直線形給人平穩向上延伸之感，在男裝中設計較廣泛，曲線形給人運動、柔軟、柔美的特點，在女裝童裝中設計較常用。然後看看面的圖案具有長度、位置、形狀的特性，面與上述線有相似之處，曲線形的面適合在女裝和童裝中表現，具有柔軟、典雅的視覺效果;直線形的面適合於男裝，具有平靜、力量的視覺效果。
服裝設計的圖案還有幾何圖案，幾何圖案不是簡單的組合，它帶有一種特殊的韻律，常見的三角形、圓點、正方形、條紋、條格等，再加以不規則圖形的配合能形成新的圖案元素。來説説三角形元素，用不同大小、不同角度以及不同顏色的三角形組合在一起按一個圈360度繞，它將形成一朵朵像花朵一樣的圖案，如果每一塊三角形的面我們填上不同的顏色，就如一色彩斑斕的花朵，這樣的圖案我們可以設計在純色的衣服上的某些部位，設計在白色的衣服滿構圖，猶如春天的野花開，使穿着的人看上去更加有神氣。這樣的圖案設計在暗沉的衣服上，會讓不起眼的衣服霎時明亮起來。設計在裙子的下襬處繞一圈，每一個圖案再有彩色的線向上延伸做裝飾，猶如孔雀羽毛一般靚麗，為了和裙襬處協調，可以再上衣的衣服門襟和袖口處也運用同樣的圖案做點綴，當然如果在一套服裝中運用不同的圖案風格種類太多會給人凌亂感，實用性服裝最好一至兩種圖案去裝飾一套服裝看上去較穩重。
“圓”元素設計在服裝中我們需要怎樣去把握呢?圓有明圓(空心圓)有暗圓(實心圓)，空心的圓相對來説比較單調，所以為了使它看上去不“單薄”在設計的時候可以設計如年輪一樣的圈，大圓內有小圈小圓內有更小的圈，一個圈一個就這樣如同線狀一樣的圓點綴在衣服的局部起裝飾效果，這樣重疊的圈我們在民族的服飾裏較常見(蠟染壁畫、蠟染服)，空心的圓還可以設計中間一個稍大的圓周圍有小一點的空心圓環繞着，再設計為中間的圓是實心的而圍繞在它一圈的其他的圓是空心的圓，再可以設計為中間的圓是實心的圍繞在它外延的圓也是實心的但不繞一週只繞半週中間的稍大於外延的圓，這樣的圖案看似一朵小貓小狗的腳印一般，顯得很可愛，這樣可愛的圖案設計在兒童服裝中比較符合小孩子可愛的天性，設計的圓還可以是不同的空心與實心的結合，角度不同出來的效果各不相同。
“正方形”元素，其實不管是三角形、圓形、還是正方形，他們有共同的原理都可以用空心和實心的形式來設計，正方形的設計跟以上所闡述的“圓”元素及“三角形”元素大體設計均可，只是給人的視覺感不同，方形我們知道它其實除了正方形還有長方形，這些形經過設計組合後得出圖案，方形的圖案給人感覺比較大方，穩重，端莊，這類的圖形適合設計在款式比較簡潔、大方、莊重等風格的男女服裝中。
“條紋”元素在服裝中的運用，條紋按大類分為三種：有橫向的條紋、豎直的條紋以及斜紋的條紋;條紋有明條暗條，寬窄之分，寬條紋適合身材較為健壯的人，細條紋適合稍
微瘦一點或者是正常體型的人。服裝設計中較常見的是：1)橫向條紋，這種條紋可粗可細，粗的橫向條紋適合較瘦的人穿着，它可以給人視覺膨脹之感，較瘦的人穿着起來不顯過瘦，但太粗寬的條紋不適合太瘦的人，太瘦的人選擇設計橫條紋細窄的較適合。身材胖的人最好別選擇無論是橫條粗紋還是橫條細紋的服裝，橫條紋會顯得身材比較飽滿，不適合胖的人穿着。2)豎直的條紋，會給人拉長的感覺，這樣的條紋把人身材豎向的去感觀，所以適合身材矮胖的人穿着，瘦高的人不適合豎直條紋會顯得更瘦更高。3)斜條紋，左右斜均可具有動態感，在服裝設計中不多用，設計在舞蹈服或運動服中更適合。
“條格”元素在服裝設計中的怎樣去表達的?“條格”元素的服裝無論男女裝中尤其是在春夏的長袖襯衣和短袖襯衣中設計較多，條格的風格它看上去較有中性的“味道”，所以適合設計在男女的青少年服裝中;既素雅也不失端莊穩重。
我們在服裝設計中有設計者會運用自然界物質組成的圖案來找到設計靈感，如花卉圖案、動物圖案、風景圖案等，都可以使簡單的服裝豐富化。花卉圖案的元素很多，我們生活中所看到的牡丹、玫瑰、荷花、桃花等及一些變形的花形都有運用在女性服裝中，凸顯女性服裝的柔美。動物圖案的元素也就是貓、狗、兔、猴、熊等動物形象的圖案，通常設計在兒童服裝、飾品中較多因為動物形象較可愛，可愛的兒童們穿着起來較協調;小男孩和小女孩的揹包、書包、鞋子等中有較多的動物圖案更加突顯小孩子們活潑的性格。風景圖案的元素設計在服裝中不多，它一般是設計在以某地方的景色為主題的概念性服裝中，例如：有學員參加服裝設計比賽，設計的題目為：以黃果樹景色為主題設計一系列女裝，那麼設計的這系列服裝每一套都要從中看到有黃果樹風景區的“影子”。在我國的少數民族地方，不難看到有許多民間民族的圖案，如中國民族民間服飾藝術中有的吉祥圖案、龍鳳圖案、臉譜、挑花、刺繡及工藝扎染和蠟染圖案等多工藝素材均被國內外設計師運用在現代服裝設計中，穿出民族的特點與個性。
歸根結底，無論是哪一種服裝圖案，它都有不同的特點，這也需要我們不斷地去嘗試去發掘它們，從而使設計的服裝生動起來，而不是單純地只是為了製作服裝合身能穿上就行，我們需要有獨特的設計理念，養成收集各種圖案的習慣，在不同的服裝款式、不同風格的服裝中運用不同的圖案，從而使服裝與圖案合二為一。
服裝設計開題報告 篇10
畢業設計(論文)題目
水中漾女性時裝設計
畢業設計(論文)的研究目的：
該系列的服裝設計是以人的因素為主要方面，注重人自身的生活方式、需求和個性審美要求，其目的在於通過衣服本身整體風格的傳達與服飾內涵的傳遞或服飾形象的建立來滿足人們精神需求。
畢業設計(論文)的主要內容、研究的可行性、創新點
研究的主要內容：該內容包含2部分：1是單一產品的設計，2是着裝狀態的設計，前者由設計師完成，後者由消費者或設計師完成。
單一產品的設計就是服裝產品的造型設計，是單件套設計。但在消費市場上，這種設計能滿足消費者的需求，但隨着人們生活水平和審美情趣的提高，人們開始崇尚完美的衣着形象，這種單一產品的設計已經逐漸適應不了社會發展和大眾的需求。
服飾整體着裝狀態的設計主要考慮到服飾之間縱向系列化關係，服裝與人之間最佳搭配的組合設計，這是一個人的社會層次與着裝品位的外化。它是祈求一種主觀意識的創意，這對設計師的綜合素質將提出更高的要求。
研究的可行性：據市場需求及價格的調查分析和預測，產品進入市場的能力以及預期的市場滲透、競爭情況的研究,該系列服裝適合演出，但由於經濟水平的提高，人們精神的需求，審美觀的不同，適合為中高消費者生產，不再只是單件生產。
主要參考資料及使用的原始資料(參考資料不得少於15冊)
著作類：《快速服裝放樣板》、《服裝裁剪三維活動標尺》、《教學服裝模型》、《服裝摺紙打樣法》、《服裝裁剪》、《服裝裁剪與縫紉》、《服裝特殊體型》、《外國文學名著叢書》、《服裝材料與服裝設計的關係》、《服裝材料的再創造在服裝設計中的運用》
《西洋服裝史》、《紙藝設計與製作、《服裝造型學》
論文類：黑白搭配女裝設計中的應用》、《蘇州玖姿高級服裝技術培訓中心》、《中國風在現代西方服裝設計中的應用與啟示》、《淺談服裝設計》、《中韓影視服裝設計研究》
畢業設計(論文)整體構思設計
畢業設計(論文)的整體構思設計：該系列服裝最大特點是具有體積感與雕塑感，它受到強調理性、冷峻、簡約藝術風格觀念的極簡主義與強調直線型裁剪的東方風格的影響，並糅合了西方的窄衣文化，使服裝的結構具有了創意性的特點。將面料進行有序折、疊加或堆砌，使得二維平面的面料具有一定的三維立體效果。款式的形態構造與服裝各部位裁片的幾何形狀之間的組合是從平面到立體轉變過程中的重要環節。本系列表面蒙紗受啟於摺疊痕跡，用皮革能夠塑形，類似摺紙，又類似盪漾的碧波。
畢業設計(論文)的主要研究手段、方法(含學校實驗室條件)：
研究方法：該系列運用打褶的手法，外表用紗做成碎褶來表現摺紙的褶皺感，綠色的褶皺又代表了碧浪，恰好又能表現主題《水中漾》。成衣做裏料，衣片是幾何形，外面包紗，邊緣成光邊。
預計畢業設計(論文)的主要工作難度：該系列服裝用皮革製成，每套服裝裁片重疊很多，在縫紉過程中衣服厚實，很難踩線。還有皮革本身就很難在縫紉機上踩線，只能塗蠟或者先做裏料把皮革置於裏料下面踩線。
服裝設計開題報告 篇11
選題意義：
隨着社會競爭的越演越烈，很多人明顯感覺到生活壓力的所在，他們被一種毫無快樂和成就感的生活所主宰，這就使得哥特這種消沉的感覺成為了他們選擇的一種生活方式，
。他們認為：痛苦就是我生活的選擇。所有與社會格格不入的人都會在哥特族中找到自己的位置並獲得新生。哥特主義中的時尚全是黑色的，態度全是陰暗的，風景全是模糊的，而這種風格變成了一種時尚，一種人生態度。哥特風格的服飾極端且偏激。典型的哥特打扮，複雜紋路的銀飾，黑眼圈和悲傷麻木的表情，這對於很多頹廢的年輕人來説，意味着一種反抗的精神。你可以試着“哥特”起來，用一種世界上最唯美、最自我的文化裝扮自己成為了當今年輕人的流行話語。
國 內 外 研 究 現 狀 概 述：
傳統的哥特式服裝幾乎全以黑色為主，強調的是衣服的層層疊疊，複雜與繁瑣；給人以冷酷，沉悶的感覺。哥特時裝經歷了中世紀、維多利亞、朋克搖滾的洗禮，在依舊保持其受哥特式建築風格影響之外，在整體造型上卻發生了質的變化；優雅、完美、精緻成為了哥特潮流的關鍵詞，在上世紀八十年代人造皮革、塑膠這些大行其道的面料逐步退出舞台，取而代之的是輕盈的雪紡、柔軟的錦緞和奢華的皮草。如今的哥特式服裝依舊保持着哥特的冷靜和理智。隨着哥特文化的不斷髮展，一些濃郁華貴的色調，如暗紅，深棕，寶藍也開始露面。哥特的黑色系被點亮；哥特服裝強調的是設計感，從不對稱的裁剪，維多利亞式的層層褶皺，披披搭搭的布條，突出的是一種沉悶的氣氛，哥特厚重的皮革與輕盈的紗面料的對比，使整個服裝格外有平衡感，從寬鬆款式向緊身款式轉變，給人以奢華精緻的感覺。
主 要 研 究 內 容 1、此次以“哥特魅影”為設計主題，主要是想反映一種激進、散發、野蠻的反抗情緒。現實生活中很多人被一種毫無快樂和成就感的生活所主宰，他們想要突破這種壓抑、沉悶的生活方式，選擇了走哥特主義路線，併為之瘋狂，哥特的冷酷、沉悶能使他們獲得新生並發展個性；對他們來説，這意味着一種反抗的精神，強調的是一種時尚，一種人生態度和一種社會風景，
2、⑴服裝款式：對於哥特式服裝而言，強調的是不對稱的裁剪，以及印花圖案的運用，倡導服裝款式的奢華精緻。
⑵服裝材料：哥特式服裝所採用的面料主要為棉和緞類，少量的絲絨和蕾絲，以及適當的經過特殊處理的皮質和大量的純黑色皮革。
⑶服裝色彩：主要以黑色為主，紅色為輔。
⑷服裝工藝：大部分採用立體裁剪對服裝進行製作，強調的是服裝的誇張、不對稱、奇特、輕盈、複雜和多裝飾性，以及頻繁的使用縱向延伸線條。
擬採用的研究思路(方法、可行性論證等)
我的畢業設計完成，主要圍繞“哥特魅影”的主題，通過以下方式與過程進行：
(1)通過查閲服飾類期刊雜誌，如《愛麗女性》、《ELLE-世界時裝之苑》、《瑞麗》等豐富的網絡資源，以及與服裝相關的書籍，瞭解哥特式服裝的發展歷程及流行趨勢，進一步擴展設計思路與設計內容。
(2)通過問卷調查的方式，涉及的對象是年輕人羣體，主要針對他們對哥特式服裝的喜愛傾向及滿意度來調查。確定畢業設計説明書的提綱與內容。
(3)畢業設計期間，整合資料，完善設計方案，結合畢業設計説明書與畢業設計手冊的研究成果，製作完成系列服裝成衣。
研究工作安排及進度
1、20xx年12月初-12月中旬，接受任務書，收集畢業設計(論文)相關資料文獻;
2、20xx年12月中旬-12月底，確定論文或設計題目，撰寫開題報告並審核通過;
3、20xx年1月初-20xx年1月中旬，確定畢業設計手冊提綱和服裝系列作品設計草圖;
4、20xx年1月中旬-20xx年3月下旬，完成畢業設計手冊一稿和服裝系列設計作品一稿;
5、20xx年3月下旬-4月底，完成畢業設計手冊二稿和服裝系列設計作品二稿，開始製作服裝成衣;
6、20xx年4月底-5月底，完成畢業設計手冊正稿、系列設計作品效果圖正稿和服裝成衣製作工作。
參考文獻目錄
①《成衣工藝學》 中國紡織出版社 張文斌
②《服裝材料學》 高等教育出版社 楊靜
③《禮服、設計、結構、工藝》 中國輕工業出版社 康建春、向東
④《服裝立體裁剪》 遼寧科技出版社 紀婧、田宏等
⑤《時裝畫表現技法》 遼寧美術出版社 王弈、王羣山
⑥《中西服裝發展史教程》 中國紡織出版社 馮澤民、劉海清
日期:20xx年X月XX日
服裝設計開題報告 篇12
一，目的
為了更好的瞭解社會，瞭解我們這個專業，對這個專業有更深刻的認識，並從中獲得知識與經驗，以便於日後能夠從實際入手，更好的學習服裝設計這個專業。
二，必要性
在如今這個商品經濟時代，市場競爭愈演愈烈，作為我們學習服裝設計的大一新生來説，還處於一種懵懂狀態，我們還沒有非常深刻的認識和了解我們這個專業，想僅憑課本上和老師平時傳授的知識來把這個專業學好，那似乎是非常困難的。
我們不能只是閉門造車，應走出學校，去外面體驗一下市場動態。俗話説：實踐是檢驗真理正確與否的唯一標準。
三，實踐過程
經親友介紹，我去了一家制造毛皮服裝的加工廠，被安排在毛皮切割的車間，主要進行毛皮的切割。這在廠裏面算是簡單的活了。可你千萬別小看這項工作，要想做好還必須得有一定的技藝。
專業人員給我示範了兩遍之後，我便親自動手。首先得把毛皮內外都清理乾淨，整理好，然後按照事先裁好的服裝的樣板在毛皮上劃線作好標記，以便於裁剪。裁剪的時候，必須得相當仔細。用長裏固定的切割毛皮的刀沿着所劃的線慢慢切下，多一寸少一寸都不行，不僅這快毛皮浪費了，而且這件衣服也不能做好。當然，對於人家專業人員來説，做這項工作卻是不費吹灰之力的。
我閒暇時間在廠裏到處看了一下，我們這邊把毛皮切割好以後，再送到其他車間，那裏的工作人員還要負責把毛皮背面浸水，然後在毛皮內部加上一層襯布，用熨斗熨燙平整，最後是縫合。在這之前，我從來都不知道毛皮大衣是這樣做出來的，需要這麼多道工序。
四，心得體會
作為一名大學生，我們不能只一味的呆在學校裏學習課本上的知識，實踐讓我走出課堂，走向應用。當前，我們缺少的主要不是知識，而是缺少將知識與實際相結合的能力。我們在課堂上所學的，與在實際當中遇到的是不盡相同的。其往往具有不明顯的特徵。這需要我們不斷在實踐中獲取經驗，才能解決各種問題。
作為當代中國的大學生，應該不再只是被動的等待別人告訴你應該做什麼，而是應該主動的去了解自己要做什麼，然後全力以赴的去完成。所以在大學期間應該多與社會接觸，多瞭解自己所處的環境，多瞭解你將會面對的種種問題，對以後的發展和繼續深造都是非常非常有益處的。
實踐是學生接觸社會，瞭解社會，服務社會，運用所學知識實踐自我的最好途徑。親身實踐，而不是閉門造車。實現了從理論到實踐再到理論的飛躍，增強了認識問題、分析問題、解決問題的能力。為認識社會，瞭解社會，步入社會打下了良好的基礎。同時還需我們在以後的學習中用知識武裝自己，用書本充實自己，為以後服務社會打下更堅固的基礎。
社會實踐的時間不長，可它使我認識到：人的一生中，校園並不是永遠的學校，真正的學校只有一個，那就是社會。一週的實踐一晃而過，卻讓我從中悟到了很多東西，而這些東西也將讓我終身受用。社會實踐加深了我與社會各階層人的情感，拉近了我與社會的距離，也讓自己在社會實踐中開拓了視野，增長了才幹，進一步明確了我們青年學生的成材之路與肩負的歷史使命。社會是學習和受教育的大課堂，在那片廣闊的天地裏，我們的人生價值得到體現，為將來打下堅實基礎。我會不斷實踐，在實踐中鍛鍊，在實踐中得真知。在今後的學習生活中會更加努力，端正思想，明確方向，在不斷完善中求發展。
拓展閲讀
今年寒假，我將社會實踐的場所鎖定在了大連天津街古玩市場f4-11的翰韻堂，並隨同這家畫廊參加和舉辦了兩次大型展覽活動，而我不僅實踐的過程中獲得了較大的收穫，而且又得以為自己的未來謀求另一條出路。
這家畫廊參加了大連第十二屆藝術博覽會，他們展出的是廣東佛山的畫家樑建華的作品。其作品以其紮實的基本工，高超的技法和獨特的風格贏得了書畫界以及各參展商的好評。本次展覽，我有幸經歷了從布展到撤展的全過程，真可謂學到了不少東西。先從佈置展廳説起，首先，我們要將事先租用的三個展廳打通，使之連成一個較大的整體，之後要進行精心的計算和安排，充分利用牆上的空間，在不破壞其整體效果的前提下，儘可能的將更多的作品展示出來，之後就要將作品上牆。作品的最佳高度是使其中心同人的視線平行，為了實現這一目的，在懸掛作品的時候我們需要進行精心的計算，在高度基本確定的前提下，才可以對平衡進行簡單的調整。接下來的幾天就是要守株待兔了。幾天的展覽過去後，我們也終於滿載而歸，這是我第一次親眼見到藝術品和rmb建立起實質性的聯繫。
就大連地區而言，要將古玩字畫作為一個市場來發展還是面臨着很多困難的，在工資低，物價高的大背景下，人們對自我的滿足大部分還只停留在物質層面，而那些物質生活富足的人又有很少會去追求這方面的享受，其次，大連作為一個年輕的城市，她有着年輕人應有的活力和奔放，但在歷史積澱方面就顯得有些薄弱，這就成為了文化產業發展的一個障礙。由於受到家庭環境的影響，我從小就對古玩字畫產生了濃厚的興趣，但在素質教育的大環境下，我卻從未產生過把繪畫當做職業的想法，並最終選擇了英語作為我的專業。時至今日，當我有幸同畫家進行交流的時候，我再次意識到，自己當初的選擇是對的。畫家有些時候是很風光的，舉辦這次展覽他要做的也只是拿出自己的作品，其他的一切他都不需要去考慮，當然，衣食住行的問題也有人爭相為其解決，而且統統不用自己花銷，但風光的背後卻有着不為人知的艱辛。作為一名職業畫家，繪畫是他們的唯一經濟來源，所以這就需要極好的心態去面對突如其來的賞識和批判，而繪畫，尤其是中國畫又是講求意境與韻味的，沒有了一顆放鬆的心，就不會產出好的作品。
在展覽的這幾天裏，我不禁受到了文化藝術方面的薰陶，更意外的是我竟然有機會能夠讓自己的專業在這裏大展拳腳。我們展出的作品吸引了一位來自俄羅斯的外國友人，我從她的表情裏看出了她對我們的作品的喜愛，於是便鼓足勇氣上前用英語搭話，幾句話下來我發現我們還是可以進行溝通的，由於發音的問題，我們之間還是要去將對方的意思進行揣摩，不過基本不影響交流。我向她簡單的介紹了中國畫以及中國的古典文化，她對此表示很感興趣。在送走這為外國友人後，我不禁想起了聽力老師跟我們説過的話，聽力的最高境界不是能聽懂bbc或voa，也不是能夠不借助字幕而看懂一部英文電影，而是能聽懂各個國家人説出的英語。努力吧!
這次社會實踐，我選擇了一個與自己專業看似毫不相干的領域，但卻意外的為自己開闢了一條新的道路，也許我真的可以在把英語掌握的前提下借用英語這個工具，為博大精深的中國文化更好的走向世界儘自己的一點綿薄之力。
服裝設計開題報告 篇13
____年度服裝設計師工作總結範文
____年已經結束，回首____年的工作，有碩果蕾蕾的喜悦，有與同事一起忙碌到深夜的艱辛，也有遇到困難和挫折時的惆悵。以下就是一篇____年度服裝設計師工作總結範文，一起看看吧~
這一年，在公司領導和產品設計中心總監的關心和指導下，全體同事的熱心幫助下，我項目組較好的完成了本年度的工作任務，看問題和眼光等各方面都有了一定的提高。
就本年度工作的完成情況彙報如下
1、 在同事的協助和幫忙下，我部門參與並順利的完成了 ____年秋冬和____春夏的訂貨會的樣品開發以及訂貨會現場產品維護和講解工作。
2、
在____年的5月份我們有對我國的西南部的一些發達城市(重慶、成都、廣漢、資陽…)的市場調研活動，對國內市場目前的一些男裝的流行和市場消費有了一定的瞭解!
3、 在公司的組織下，在____年9月份的香港市場調研，使我們在瞭解國內的市場的同時，
又看到了我們國內與國際市場的差距，使我們在以後的工作中眼光會放的更遠，從而使接下來的產品開發的方向更專注於品味與時尚。
4、
____秋冬的開發中，我部門產品開發的主線又迴歸了以往的三個系列即：精緻商務(長銷款)簡約辦公(暢銷款)時尚商
務(新潮品)等，使我們的產品定位更貼近市場。
1、在訂貨會時候，有客户反映我們的產品到貨時間較晚，給他們的銷售帶來了影響，我們聽説這些事情後就努力的跟生產部溝通，爭取做到訂貨會結束我們就把資料交接給生產部門，以便使他們能夠早日下單，早日出貨。
2、在自己公司板房打樣的過程中，發現因各項配套設施不是很完善，導致很多輔料都不是自己理想中的產品，就跟輔料開發人員溝通，自己去輔料工廠去交流，在接下來的輔料中就比之前以往有了一些進步。
現將____年做個大概安排：
1、 配合各部門，努力做好3月份12秋冬訂貨會和9月份的____春夏訂貨會樣品開發工作!
2、
在原有樣品的基礎上，我們會把產品開發做的更商務、時尚、更迎合市場需求與季度開發主題。
3、 休閒褲、牛仔褲、西褲在原有板型的基礎上，我們會更加努力，力求做的更合身與舒適。
展望明年，我們充滿了信心，即使道路坎坷荊棘，只要我們同心協力，與各位同事一起，一點能做的更好，______男裝的明天一定會更美好!
服裝設計開題報告 篇14
工作總結時間過的真快，還記得_年的11月份有幸被公司錄用了，回憶起來這近一年多的工作中瞭解到了許多東西，也學了不少學問;雖説已經非常熟識，但至少許多新的東西是從不懂到根本瞭解，漸漸的也積存了許多。通過工作中處理各種各樣的事情，讓自己也有了更深的熟悉，同時也發覺了許多的缺乏之處。
設計方面：
1、從最開頭製作款式圖粗糙，到後來在同事以及領導的關懷於幫忙和自己的努力之下我調整並明確了自己的.設計思路;
2、在印花方面的我積極並努力的去印花廠去了解學習;
3、通過各種媒體收集流行資訊：包括時裝公佈會、服裝流行題、服裝流行色等;
4、與版型師溝通設計意圖學習製版方面的內容，瞭解服裝工藝，掌握樣衣版型式樣和進度，協調版師和樣衣工的工作，掌握樣衣的工藝方法和質量，樣衣完成後我查看樣衣並找出自己不滿足的地方並加以改正。
日常有：
1、打印出圖，貼面料、審核作品;
2、必要的時候與領導溝通。
3、下去看版師.裁剪教師進度，並瞭解有無遇到問題;
4、到樣衣房監視樣衣質量、進展。
5、去印花廠印花並學習。工作上的缺乏和要改良的方面：20_年的時間裏，我對我們設計部所從事的工作流程、方法等有了較深的熟悉，但是還需要不斷的學習和實踐。不管成績的好壞，我可以説我學習到了許多東西，這些東西可以讓我受用一生。
以下是我的看點與想法：
1、“業精於勤而荒於嬉”，的典故告知我們學業由於勤奮而精通，但它卻荒廢在嬉笑聲中，事情由於反覆思索而勝利，但它卻能消滅於隨任憑便，所以在以後的工作中我要不斷熟識職業學問，通過多看、多學、多練來不斷的提高自己的各項技能，作到學以致用。勤奮學習不讓自己的努力消滅於隨任憑便之間。
2、連續秋冬所作的印花款式並加以改良，在領子於袖子的細節上徵取有大的進步和突破;建議和意見：
1、我盼望公司是不是能不斷供應一些新的設計、工藝、技術等相關的一些資料，比方可以關注一些有很有代表性的勝利案例，並不光是圖片、畫冊，還應當更多接觸新的技術工藝;
2、由於樣衣工的速度和工藝問題，假如在幾個部門一起大力開發的前提下可能跟不上進度，導致新樣製作緩慢，所以需要特地配置幾個特地作新樣的樣衣工;
3、針織廠的協作問題，盼望公司多找幾家針織廠使本公司製作樣衣時的速度加快，一寸光陰一寸金嗎;
4、由於本部門沒有畫圖人員所以我們要把圖放到其他部門，這樣不僅影響其他部門的運作，還影響本部門的新樣速度所以本人認為有必要配置一個畫圖人員;
5、我盼望公司多讓設計人員出去進展針對性地區域進展市場調查，商場調查，目標品牌調查為目標或將來開發針對性的目標產品。
服裝設計開題報告 篇15
實踐使我懂得，在檢驗原型與紙樣的平紋細布的準備工作中，要注意以下幾個問題：例如用平紋細布檢驗原型樣板時，其中很重要的一點是要將所用織物熨燙定型，使織物的經緯紗線彼此間互成直角。若織物的上邊沒有沿絲縷裁剪，則通過撕布調整，或是先抽出一根紗線，再沿着抽出的紗線裁剪。織物的經緯紗如果歪斜了，平紋細布必須經熨燙定型，以使經紗與緯紗彼此完全垂直。
而在整個實習過程中，測量人體是最為複雜的一個環節，因為人體測量是針對特定的造型或者個體，由於人體上的線條沒有人台上的那麼清楚，在人體上測量就顯得更加困難。而且，人體是有彈性的，尺寸還會隨着人的呼吸變化而變化。所以在這個環節上我下了很大的工夫和汗水才把握了其中的要點，之前在書本中略有所知，但實際操作情況卻更加困難。重要要把握好前頸點、後頸點、側頸點和肩點，在這些部位放置小塊有色膠布，把握好腰節線等等，這些都是測量人體的準確度的基本要素。
在學習了一些基本的繪製原型樣板知識和測量人體的技巧之後，上司x小姐開始讓我獨立完成一些簡單的工作，使我後來知道，一套準確的基本原型，對於製作輔助樣板和紙樣來説是必須的。一套基本原型包括：合身袖片原型樣板、直身袖片原型樣板、帶肩省和腰省的前後片上身原型、帶腰省的前片上身原型、帶領省和腰省的後片上身原型、單省前後裙片原型、帶兩個省的前後裙片原型、帶省的前後合體上衣原型、無省的前後片上衣原型、前後褲片原型、連衣褲原型、合體連衣裙原型、公主線連衣裙原型、長衣身原型、帳逢式長衣身原型、披肩式長衣身原型、卡夫坦式長衣身原型，其中卡夫坦式長衣身原型還分為有肩省和無肩省兩中形式。
但實際上，不同的服裝企業甚至同一企業，採用的原型都各不相同。這種差異的產生一方面是因為對於某一指定的規格，不是所有的公司都會採用相同的尺寸；另一方面是因為人台製造的差異，使得堅持對指定規格採用同一尺寸的公司亦有不同。但繪製基本原型樣板的原理並不受測量值差異的影響。得到基本原型樣板的方法有兩種：一是用標準人台或人體測量值在紙上繪製原型樣板，二是將立體裁剪得到的平紋細布轉移到紙張上來。不論使用哪一種繪製原型的方法，所有的原型樣板均需要平紋細布試穿檢驗，以保證縫線的準確性、平衡性以及良好的合體性。平紋細布上所做的修正必須更改到樣板上。
在短短的差不多一個月的實習時間裏，使我懂得了協作的重要性，實踐的證明和經驗的直覺同樣重要。
可以這麼説，工作和做人是同一個道理，通過實習讓我更加直接地瞭解社會、瞭解我的這一專業的特定性，更重要的是使自己更加了解到自身的不足彌補的方法。在實習過程中，我學到了在工作和生活中做任何事都要全力以赴，同時也認識到工作中要細心對待每件事，無論大小事都應要求自己做到！